Hoy en día, el cine mexicano es un espejo de dos caras. Por un lado, está esa industria fílmica prácticamente inexistente entre la extinción y la sobrevivencia, resistiendo el impacto publicitario de las grandes distribuidoras estadunidenses, el apoyo mínimo de los medios y arrumbado a los peores horarios y con una exigua permanencia en pantalla en el caso de las obras que intentan romper los esquemas comerciales más trillados. A su vez, un nuevo cine de comedia que acude a todas las fórmulas probadas para un público educado por los esquemas televisivos más simplones. Y al mismo tiempo, una producción que rebasa los 200 títulos y más de cien estrenos anuales en el pasado 2022. Un cine mexicano distinto y audaz que ha traspasado fronteras y que en su propia tierra parece reptar en la clandestinidad a pesar de la enorme cantidad de premios internacionales y la presencia de exitosos artistas fílmicos instalados en el extranjero.

En esa otra cara de nuestra cinematografía, se encuentran decenas de jóvenes realizadores o aspirantes a directores, egresados de las escuelas de cine y universidades, cuya posibilidad de realizar su ópera prima o una segunda película en nuestro país, depende no sólo de la suerte, el financiamiento, o el poder de convencimiento, sino de acortar ese abismo de desconfianza que media entre el sueño de uno y la recuperación económica del otro. Así, a pesar de la falta de estímulos constantes, la inventiva y el entusiasmo de éstos jóvenes, cuyas edades fluctúan entre los veinte y los treinta y tantos años, no se diluye. Por el contrario, apuestan a un cine de ruptura, al documental urbano o rural, a las propuestas fílmicas con escasas locaciones, personajes y equipo técnico, incluso, la utilización de actores no profesionales. Y a su vez, se valen de las nuevas tecnologías de la imagen para levantar sus proyectos en ésta ciudad o en el interior del país. 

Sin embargo, para llegar a éste atractivo cine de fin de milenio y el cine de hoy en 2023, hubo que enfrentar una serie de cambios que se iniciaron poco antes del llamado cine Echeverrista. El cine independiente de la década de los cincuenta y en particular el producido en los años sesenta logró consolidar una industria joven. Una etapa culminante de gran bonanza temática y de producción que se extendió en la década de los ochenta con obras alternativas realizadas fuera de los canales industriales y a su vez, tuvo un breve eco significativo a fines de esos mismos años ochenta, cuando el Estado cambió su política convirtiéndose más en socio que en competidor de la iniciativa privada. A ello, se sumó la estrategia neoliberal y de apertura del Salinismo al tiempo que los medios de comunicación exageraron al hablar de un nuevo cine mexicano, a lo que se sumaba el impacto del cortometraje producido de los años noventa a la fecha.

Del presente taller Seminario de Cine Mexicano contemporáneo propone una revisión de títulos y autores fundamentales para llegar al cine globalizado que hoy presenciamos en tiempos de pandemia.

Temario:

I. Antecedentes. Raíces y el cine independiente.

II. El cine independiente de los ochenta y el Salinismo

III. La herencia del Salinismo

IV. El nuevo cine durante los años del Zedillismo

V. El nuevo milenio / El fin del PRI y el cine en el gobierno Panista del cambio

VI. Un nuevo cine a pesar del Foxismo

VII. Cine de géneros durante el Foxismo

VIII. El cine en tiempos de Calderón

IX. Los recuerdos del porvenir. El cine de hoy…el cine ulterior. 2010-2023

3 sesiones:

• 10, 12 y 17 de octubre de 7 a 10 pm (Hora del centro de México) / 8 a 11 pm (Hora de Quintana Roo).

• Modalidad virtual / Cupo limitado

• Actividad sin costo para los asistentes

Compartiendo Cine 2023 es posible gracias al apoyo de Flora, Fauna y Cultura de México, A.C., Parque La Ceiba, Habla: The Center for Language and Culture y del Instituto Mexicano de Cinematografía a través del programa Fomento al Cine Mexicano (FOCINE).

Conoce un poco más de Rafael Aviña

Gracias por participar